Min femte modellstudie i kol och krita, på gråtonat papper, totalt 32 timmars arbete.

Modellstudie av Cathrine

50×75 cm.

Kol och krita på färgat papper.

Jag avslutade den förra terminen med en endags oljemålning av en gipsmun (som ursprungligen tillhör Michelangelos David). Det var troligtvis den allra roligaste dagen hittills på utbildningen. Jag var så överentusiastisk att jag hade ont i armen ett par dagar efteråt av att ha hållit paletten så krampaktigt.

Själva uppgiften gick ut på att måla en liten gipsfigur i grisaille (gråtoner i olja), med hjälp av svart, vit och rå umbra, på valfri tid, och sedan måla samma figur igen (med grund i samma skiss som överförs till duken) på en dag (4 timmar). Detta började jag om med när jag kom tillbaka efter jullovet, eftersom den första målningen gjordes på ett ganska jobbigt underlag. Den andra målningen gjorde jag på en akrylgrunderad bomullsduk och den tredje på en oljegrunderad linneduk, och båda dessa gillade jag av olika anledningar.

Skiss

Målning 1, 1 dag

Målning 2, 5-6 dagar

Målning 3, 1 dag

Här kommer en resumé av mina tretton veckor med Nike (tog ett foto varje torsdag):

      

Och den färdiga teckningen:

Storleken är ungefär 70×120 cm och jag har tecknat den i kol och krita på handfärgat papper.

En snabbsammanfattning låter såhär:

Linjer, vinklar, vingen,
för tjock, för smal, vingen,
för lång, för kort, vingen,
justera justera justera,
bakgrund, bakgrund, bakgrund,
volym, ljus, ljusare,
bakgrund mörkare,
detaljer, detaljer,
bakgrund mörkare,
form, detaljer, textur,
textur, textur, signatur.

Första veckan såg min setup ut såhär:

Spotligthen fick jag sedan ta bort eftersom det ljuset skapade en alldeles för bred valörskala, så andra veckan fick jag börja om med teckningen igen. Resten av tiden såg det ut såhär:

Jag ville betrakta skulpturen underifrån så jag ställde henne högt upp och stod ganska nära för att betrakta henne, vilket innebar en del svårigheter. Eftersom jag stod för nära var det alldeles för lätt att se för mycket detaljer, vilket lätt kan göra en blind för de övergripande proportionerna, och eftersom det var en så pass stor höjdskillnad mellan skulpturen och mitt papper behövde ögat färdas längre, vilket innebar att det var svårt att göra snabba jämförelser. Men bland det som tog mest tid var bakgrunden, som jag lade in i ungefär åtta lager av små små noga inlagda streck, vilket blev fint med var väldigt tidskrävande. Två gånger var jag tvungen att mörka ner den ytterligare, och sammanlagt har jag lagt ner över 50 timmar enbart på bakgrunden. En utmaning på slutet var att få rätt textur i teckningen, först fick den en alldeles för plastig look, och det tog ett par veckor för att få den att se mer ut som gips. Och det får jag öva mer på nästa termin, då jag börjar måla i olja! Till att börja med ännu fler gipsskulpturer, i grisaille (svart, vitt och rå umbra).

Bjuder slutligen på en bild av originalet i Louvren:

Tredje modellstudien i kol och krita, 20 timmar, på Roma-papper.

Modellstudie av Linus

40×70 cm.

Kol och krita på färgat Roma-papper.

Två veckor (egentligen tre, men jag var sjuk en vecka) i kol och krita på färgat papper.

Och så några kortare skisser från krokin på torsdagskvällarna, cirka 2 timmar vardera i blyerts och krita.

 

Jag ägnade 30 timmar åt denna första längre modellstudie i kol och krita. Jag färgade papperet själv och det blev kanske lite väl randigt men det var kul att jobba på. Det är så spännande att upptäcka nya saker hela tiden, den här gången gick det upp ännu ett litet ljus om hur man använder kolet. Och så har jag greppat lite mer om hur man modellerar hud.

Här är en 3-timmars blyertsskiss i A4-storlek inför den stora teckningen och en första inblockning av kolteckningen, som är drygt 70 cm hög.

Modellstudie av Andrea

50×90 cm.

Kol och krita på handfärgat papper.

Här är några porträtt och modellteckningar som jag gjort i skolan de senaste veckorna. Vi har en porträttklass varannan fredagmorgon med fyra timmar porträttmodell, och på måndagkvällar träffas vi elever på egen hand och tecknar av varandra. Nästa vecka börjar vi vår första längre nakenmodellpose på tre veckor, det ska bli kul att få komma igång igen!

 

Molly (2h) och Sabah (4h) i kol och krita.

 

Torgeir (1h) i kol och krita.

 

Två dagars modellstudie i kol och krita.

 

Modellstudier (3 h vardera) i blyerts.

 

Jag är tillbaka på Atelier Stockholm för mitt andra studieår. Det har gått drygt en vecka och jag har påbörjat mitt stora projekt för hösten: Nike i kol och krita på färgat papper.

I slutet av förra terminen gjorde jag min första övning i kol och krita, en liten grip. Skillnaden från kolteckningarna jag gjort tidigare är att valörskalan utökas. Vi använder ett färgat papper som gör det möjligt att lägga till en ljusare ton med hjälp av vit krita. Mellantonen som vi tidigare fått fram med hjälp av kol utgörs nu av papperet. Man behöver således använda mindre kol, men det svåra är att avgöra var teckningens valör utgörs av papper och var man behöver förstärka med kol eller krita. Mitt första misstag var att använda alldeles för mycket vitt – efterhand insåg jag att det mesta av det jag tyckte mig se som vitt kunde fås ljust genom enbart papperets ton, så det blev ett frekvent suddande för att få till det.

Första skolveckan denna termin fick vi värma upp med en enveckasteckning och jag valde ett Dianahuvud, som jag också gjorde i kol och krita på färgat papper, och till min glädje hade jag lärt mig av mitt misstag.

Nästa vecka börjar vi vår första längre modellstudie för den här terminen. För att få göra den i kol och krita behöver man först göra en master copy – en kopia av en mästerlig teckning, för att lära känna tekniken. Jag börjar känna mig färdig med denna.

Här är också ett alster från första veckans kvällskroki-session. 2 timmar, blyerts och krita på färgat papper.

De kommande månaderna kommer jag alltså att ägna åt Nike. Det är en av mina absoluta favoritskulpturer, så jag har spanat in henne länge nu, och tänkte att det passade bra att spara henne till det största teckningsprojektet jag kommer att göra under utbildningen. När jag är klar med denna teckning går jag nämligen vidare till måleri! Så här ser min arbetsplats ut just nu. Jag har placerat skulpturen högt så att jag fångar henne i ett underifrånperspektiv, och det starka ljuset kommer från en spotlight uppe till höger. Papperet (en bit canson från rulle) har jag färgat för hand i en varm brandgul ton, och det ska bli spännande att se hur det funkar att teckna på det. Så, summa summarum kommer jag alltså att spendera största delen av min vakna tid just här ett bra tag framöver.

Vi avslutade den första vårterminen på skolan med en fyra veckors (motsvarande 48 timmars) modellstudie i kol på vitt papper.

Såhär gick det till:

   

Modellstudie av Lars

55×75 cm.

Kol på papper.